MODALIDAD PRESENCIAL

Teoría y Práctica. Fundamentos e historia. Introducción a la historia del stencil, obras, usos y artistas. Emprendimientos con stencil. Intervenciones.

DÍA Y HORARIO: Martes de 18 a 20 hs. El aula se abre 17.30 hs.

DURACIÓN: 4 clases.

INICIA: martes 16 de junio de 2026.

FECHAS DE DICTADO DEL TALLER: martes 16, 23 y 30 de junio y martes 7 de julio.

LUGAR DE DICTADO: Instituto Patria, Rodríguez Peña 80, CABA.

DESTINATARIXS: público en general.

PARA REALIZAR EL TALLER COMPLETAR EL SIGUIENTE FORMULARIO

CONTRIBUCIÓN VOLUNTARIA

Jubilados y pensionados no se solicita contribución.

Contribución voluntaria: puede realizarse una contribución voluntaria y no excluyente para el taller del I. Patria de dos cuotas de 50.000 pesos. Realizarla por depósito o transferencia a:

BANCO CREDICOOP (Sucursal 001). RAZÓN SOCIAL: INSTITUTO PATRIA, Asociación Civil. CUIT: 30-71519845-9

Transferencia: CBU 1910001855000103522896

Alias: ipatria.credicoop

En caso de realizarla, enviar el comprobante como archivo adjunto a [email protected] ASUNTO: TALLER DE STENCIL. Adjuntar foto del comprobante y en el cuerpo del texto consignar NOMBRE COMPLETO Y DNI. Con estos datos, se confeccionará el recibo, que se enviará por correo electrónico o podrá retirarse en el Instituto.

Clase 1: El Lenguaje  (Fundamentos e Historia)

Teoría:
Historia: Desde las manos en las cavernas hasta la propaganda política y el arte callejero moderno.
Referentes: Blek le Rat (el padre del stencil moderno) y Banksy (el salto a la cultura pop). Conceptos clave: El «puente» (lo que sostiene el diseño) y el «negativo/positivo».

Práctica:
Ejercicios de corte básico con cúter/bisturí sobre cartulina. Creación de una figura geométrica simple para resolver el centro de las letras.

Clase 2: El Poder del Ícono (Diseño de un solo nivel)

Teoría:
Referentes: Shepard Fairey (OBEY) y su uso del alto contraste. Análisis de imágenes: cómo simplificar un rostro o un objeto a blanco y negro para que sea «stencileable».

Práctica:
Diseño y corte de un stencil de una sola capa (one-layer). Primeras pruebas de impresión con esponja y acrílico sobre papel para controlar la carga de pintura.

Clase 3: Profundidad y Color (Multi-capa / Multi-layer)

Teoría:
Referentes: C215 (maestro del detalle y el retrato) o Stinkfish (color y cultura latinoamericana). Explicación de los registros (marcas para que las capas encajen perfectamente).

Práctica:
Diseño de un stencil de 2 o 3 capas. Corte de la primera y segunda capa. Uso de acetato o radiografías limpias para mayor durabilidad.

Clase 4: La Acción de Pintar (Producción Final)

Teoría:
Soportes y superficies: Del papel al muro, madera o tela. Uso de aerosoles vs. rodillo.

Práctica:
Finalización de cortes. Sesión de impresión: Los alumnos aplican sus stencils multicapa sobre un soporte final (una remera, una tabla de madera o un cartón entelado).

Cierre: Puesta en común y fotos de los trabajos.

Materiales a cargo de los alumnos: Para las plantillas: Acetato, cartulina de papel, cinta de papel, un bisturí o cúter (preferiblemente navaja#11) para cortes precisos, pintura acrílica negra y blanca, un aerosol negro y rodillo pequeño. 

Docente a cargo: David Néstor Jabif de Souza

Asistente pedagógica: Gabriela Shinocca

Colaboradora pedagógica: Nélida Saredi

INFORMES Y CONSULTAS: [email protected]